Lex, La Constructora!

En esta ocasion estaremos trabajando con materiales encontrados, reciclados, lo que sea. Construiremos una escultura a base de objetos cualesquiera. 
  Material:

- Madera
- Pieza de Carro

 Herramientas:

- Cutter
- Pinzas 
- Martillo
- pegamento
Idea: Un arbol de metal , con esferas de madera inusuales.

El Hecho: Aun esta inconclusa pues es dificil el cortal la madera con cutter solamente. Proximamente
lo subire cuando lo termine.

Introduccion a la perspecrtiva!

En esta clase Veremos " Perspectiva" y los diferentes tipos que existen. todo esto con el fin de ayudarnos en nuestras esculturas y dubujos.

La perspectiva (del latín, perspectiva, visión a través de) es el arte de dibujar para recrear la profundidad y la posición relativa de los objetos. En un dibujo, la perspectiva simula la profundidad y los efectos de reducción.

Es también la ilusión visual que, percibida por el observador, ayuda a determinar laprofundidad y situación de objetos a distintas distancias

Geometría de la perspectiva

Perspectiva cónica.

Auxiliados por la geometría, podemos simular el efecto visual de la perspectiva proyectando los objetos tridimensionales sobre un plano (bidimensional) utilizando los métodos de laperspectiva cónica. Recibe este nombre por el hecho de que las líneas paralelas de proyección parten de un punto (a modo de un cono). Mediante este procedimiento se pueden obtener imágenes realistas. Sin embargo, la perspectiva cónica no puede imitar fielmente lavisión estereoscópica del ser humano.

Líneas paralelas, van una al lado de la otra y, aunque sigan en un plano, nunca se encontrarán.

Líneas oblicuas, son líneas que parten de puntos distintos una al lado de la otra, pero que en su recorrido se encontrarán en algún punto.

Líneas convergentes, partes de dos partes distintas para luego encontrarse en un punto.

Líneas divergentes, parten de un mismo punto a distintas direcciones.

Ejemplos de esto son "La Última Cena", de Leonardo da Vinci, y "La Anunciación", de Fra Angélico.

La perspectiva lineal en "La Anunciación"
En la “Anunciación”, de Fra Angélico, pintada a fresco en el pasillo del convento de San Marco en Florencia, la perspectiva lineal es construida con una precisión geométrica hasta en los mínimos detalles arquitectónicos. El espacio así creado da a los personajes una "presencia" pacífica y armoniosa pero éstos quedan en un lugar cerrado. El punto de fuga, colocado en la pequeña ventana, llama irresistiblemente la atención del espectador que debe "entrar" en el cuadro para impregnarse de la belleza del acontecimiento.

Dentro de lo que se llamaría perspectiva artística tenemos:

Perspectiva aérea

"Las meninas" (ampliar imagen)

La perspectiva aérea, perfecciona la perspectiva lineal, representando la atmósfera que envuelve a los objetos, esfumando las líneas convergentes, eliminando los límites de forma y color, lo que da una impresión muy real de la distancia.

Ejemplo de esto es el cuadro "Las meninas", de Velázquez.

En un cuadro, dibujo o pintura con perspectiva aérea, las condiciones climáticas y atmosféricas (humo, neblina) proporcionan una sensación de profundidad, ya que los colores y la tonalidad de la imagen se amortiguan según aumenta la distancia. Los diferentes cambios cromáticos facilitan a que la perspectiva aérea sobresalga y destaque.

Perspectiva paralela

Se llama perspectiva paralela a la que consta de un solo punto de fuga que además deberá estar justo frente a nosotros o desviado solo ligeramente; lo más simple de representar en perspectiva paralela es, por ejemplo, un cubo.

Perspectiva oblicua

Se llama así a la que dispone de dos “puntos de fuga” de las diagonales del objeto, los cuales se encontrarán como es lógico sobre la Línea del Horizonte (recordad que corresponde a nuestro “punto de vista”).

Perspectiva invertida

Perspectiva invertida

En la perspectiva invertida el punto de fuga está situado adelante, al exterior del cuadro.

La utilización frecuente, aunque no en forma exclusiva, de la perspectiva invertida en el arte del ícono desorienta al hombre de cultura europea moderna cuyos ojos están acostumbrados a la perspectiva lineal reintroducida en el arte entre los siglos XIII y XIV.

Perspectiva de importancia

La perspectiva de importancia es un método de representación que permite resaltar a un personaje con relación a otros sobre el mismo icono. Es decir, el tamaño de los personajes determina su importancia jerárquica entre los presentes en un mismo ícono.

Buen ejemplo lo tenemos (fugura a la derecha) en el Icono de San Juan Clímaco (en el centro) rodeado de san Jorge (a la izquierda) y de san Blas. Rusia, siglo XIII.

Perspectiva en el dibujo

Existen tres tipos de perspectivas importantes que podemos manejar para expresar volumétricamente los espacios:

• Perspectiva axonométrica
• Perspectiva caballera
• Perspectiva cónica

Perspectiva axonométrica

La perspectiva axonométrica se utiliza mucho para realizar los diseños previos. Es una representación neutral, fuera del espacio, las líneas del objeto quedan paralelas y acercan el abjeto hacia el espectador.

Para obtenerlal, primero se realiza a mano alzada lo que se quiere, para ver si se puede realmente desarrollar la pieza, el espacio, el lugar u objeto que se va a proyectar. Los interioristas utilizan bastante esta modalidad para dar dibujos con medidas exactas a los industriales como carpinteros, herreros y todos los oficios de una obra.

Los ejes deben realizarse con escuadra y cartabón. Marcaremos una línea vertical, llamada eje Z y posteriormente dos líneas con un ángulo de 120º. Para realizar esta medida utilizaremos el cartabón por el vértice más estrecho, que es el de 30º. Así nos quedara el ángulo antes mencionado.

Una vez realizados los ejes de coordenadas solo nos quedará ir dibujando la pieza con las medidas dadas. Todo el dibujo se debe realizar paralelo a los ejes principales.

La perspectiva caballera contiene los objetos pero éstos tienen deformidades más acusadas.

Teniendo los ejes principales X, Y, Z (figura a la derecha) utilizaremos una reducción para una buena representación espacial. La escala que debemos reducir solo será en el eje Y, aplicando la mitad de la dimensión del objeto que hay que dibujar.

Es utilizada cuando una pieza, por su complejidad, no es fácil de interpretar a través de sus vistas como, por ejemplo, la de los manuales de instrucciones de todo tipo de maquinaria.

La perspectiva cónica es la más compleja de representar gráficamente, pero la más utilizada en arquitectura y decoración para representar grandes edificios y volúmenes. Ésta es la que más se aproxima a la visión real, equivale a la imagen que observamos al mirar un objeto con un solo ojo.

Principios de Orden: Geometricos.

En esa clase tuvumos que ver una obra diferente, mas bien un cuadro. Pues debiamos ver los lados geometricos
que componian la obra. 

Material:

- Papel Albanene
- 4 copias de una pintura
-Regla y lapiz.

Entonces, tomabamos la obra e identificabamos la geometria que la componia, como les muestro a continuacion:

Imagen original

Principios Geometricos

Descripcion de los objetos que componen la imagen

                               










                       

Mi Escutura:

Bueno pues en vista de que mi bloque de yeso , no se porque razon, no se seco , improvise con una bola de yeso que ya tenia y decidi hacerle forma. Tenia bocetos pero al final dje que el yeso tomara forma solo y este fue el resultado. 

Una de las caras.

La otra cara. 

Hice un monstruo de dos caras, una que se viera feroz y la otra temerosa. 
Utilize solo Exacto y una palilla.

Tecnica de Sustraccion:

La clase pasada utilizamos el molde de yeso para hacer una figura final. Pues en esta ocasion, estaremos trabajando con yeso de nuevo, pero ahora haremos un bloque primero y despues empezaremos a SUSTRAER el yeso, por medio de herramientas especiales, llamadas GUBIAS.
Pero sino tienen ese tipo de herramientas, como yo, no se preocupen, pueden hacer uso de utencilios que tenemos en nuestras casas, como cucharas y cuchillos, solo que tenemos que afilarlos bien para que nos sirvan.

Entonces, ya sabemos hacer la mezcla de yeso, y como protejer nuestra area de trabajo del yeso, entonces esto sera mucho mas facil que el comienzo. 


Tenemos nuestro bloque de yeso, que podemos hacer utlizando un envase TETRAPACK. Una vez seco el yeso, debemos tomar en cuenta las siguientes cosas para nuestro diseno.  

Apuntes en clase.

Primer Intento : Failed!

Recuerdan que hicimos el modelado de plastilina?, pues ahora hay que hacer el molde en base a eso y despues,
hacer la fogura, que quedara ahora si como la " Obra final". Pero el proceso sera mas o menos el siguiente:

Paso uno:  Tener el modelado de plastilina.

paso dos: Hacer una mezcla de Jabon y barnizar el contorno de nuestra area de trabajo ( el yeso se adhiere muy facil a la madera, no ocupamos ponerle jabon a nuestro molde de plastilina pues, gracias a los materiales con los que esta hecho, el yeso se repela.)

Paso tres: Hacer la mezca de yeso y vaciarla en nuestra plastilina. Ponemos a secar y esperamos. 

Paso Cuatro: Una vez que ya este seco nuestro yeso lo sacamos de la plastilina.
Ahora, tenemos nuestra figura de yeso, le ponemos jabon, y llenamos de yeso denuevo. Esta ves es para tener nuestra figura final, recuerden. 

TIP: para saber si el yeso esta seco, tocalo ligeramente y si esta caliente o incluso saliendole humo, esta listo.


Paso Cinco: Podemos ponerle color, o solo impermearlo con una capa de Goma blanca liquida diluida en agua. Todo depende de el efecto que deseen lograr.

Plastilina Sin Forma .

En Esta clase el profesor Manuel nos pidio 5 paquetes de plastilina . Suena a bastante, lo se. Yo solo necesite dos. Teniamos que modelar la plastilina y hacer una figura donde pudieramos vaciar despues yeso, luego dejarlo secar y hacer una especia de figura.
pues Entonces, yo hice mis dedos. pero termino la clase y no pude concretar mi objetivo, asi que decidi pedirle ayuda a mi novia. Utilize sus dedos como mis modelos, los rodee de una plasta de plastilina y Tara!

Esto fue lo que consegui :  

                                                                                       

      

   

El Siguiente paso es llenarlas de Yeso. El profesor nos enseno como es fa forma correcta de mezclar el yeso, y que es mas facil hacerlo dentro de un balon de basquetball. Para que no se pegue el yeso con nuestro molde, podemos ponerle una capa gruesa de JABON ZOTE diluido con poca agua. Barnizamos nuestro molde y despues, con toda seguridad baciamos el yeso.  




-Agradecimientos especiales a la modelo: Nidia Hernandez-

Imprimatura y Pintura!

En el ultimo Post, Dije que habiamos hecho el bastidor rigido, pues bien en esta ocasion hicimos una pintura libre, sobre el bastidor. To decidi hacerlo con una mezcla de tecnicas: Acrilicos, hilo,papel.